A gauche : Collier en argent massif - Yasmin Yahya © Yasmin Yahya, A droite : Bague en argent patiné - Henri Laporte et Céline Jacquemard © Henri Laporte et Céline Jacquemard

Organisée par l’association Turquant Animation et Métiers d’Art, le Salon des Créateurs de Bijoux de Turquant s’inscrit dans la longue tradition – liée originellement à la médaille – de la création de bijoux en Saumurois. Aujourd’hui, l’activité de fabrication en bijouterie génère encore plus de 200 emplois dans la région. Il y a plus de vingt cinq ans, était créé l’Institut de Bijouterie de Saumur qui a formé à ce jour plus de 900 apprentis et 450 maîtres d’apprentissage.

A gauche : Bracelet en céramique et silicone - Patricia Queran © Patricia Queran, A droite : Collier en étain doré - Chantal Audias © Chantal Audias

Les créateurs de bijoux présents à Turquant en 2012 sont : Chantal Audias, qui aime mettre en forme des lignes simples ; Yasmin Yahya dont les bijoux contemporains sont réalisés surtout à partir de fibres et de plaques en argent, mais aussi  parfois en or, cuivre ou laiton ; Valérie Satara Bartko dont la démarche est issue de sa rencontre avec l’océan ; Marie Annick Hervé Le Maitre, spécialiste des Bijoux Haute Couture pour la Mariée et son cortège ; Sandrine Andersson, qui puise sont inspiration aux sources des terres lointaines et principalement de Polynésie où elle a découvert la nacre et la lumière intense ; Claude Vernet, qui aime jouer avec l’argent et tous les minéraux pouvant être sculptés ; Isabelle Leclere, qui conjugue le lin avec des perles nacrées et des cristaux ; Sylvie Naulin, qui orne l’argent, son métal de prédilection, d’or, de pierres et de cuir ; Nadine Saguez dont les “sculptures à porter” sont réalisées à partir de  plaques et fils d’argent ou sculptées dans des blocs de cire avant d’être fondues ; Sophie Ducomte dont les bijoux sont évocateurs d’un univers harmonieux, chatoyant, romantique ou baroque ; Cédric Grall, qui travaille exclusivement l’argent pour l’associer à des pierres naturelles avec comme seule technique le sertissage ; Claudia Capitanucci, qui puise essentiellement son inspiration dans le style des époques Renaissance et Baroque ; Patricia Queran, inspirée par les années sixties marquées par l’utilisation du plastique avec une libération des formes et des couleurs. Trois jeunes créateurs ont également été sélectionnés pour présenter leur travail : Henri Laporte – Céline Jacquemard, Appolline Mouchot et Marion Derrien.

• Salon des créateurs de bijoux, 3ème édition – Turquant – 49000
• Du 10 au 12 février 2012

A gauche : Collier pendentif "Rabbit" - Jeff Koons, 2005/2009, A droite : Collier pendentif - Anish Kapoor, 2008 © MAD, Sherry Griffin

Admirer des bijoux d’artistes, c’est pour le public une manière différente d’appréhender les ressorts créatifs de ceux qu’ils connaissent pour leurs tableaux, leurs sculptures ou leurs installations. Leurs bijoux sont souvent une transposition en objets à porter de leurs sculptures monumentales et de leurs styles artistiques. Ces bijoux racontent une certaine histoire

A gauche : Broche "Tête triangle" - Max Ernst, A droite : Bracelet - Jacques Lipschitz, 1940 © MAD, Sherry Griffin

de l’art. C’est aussi le moyen de découvrir une part de leur intimité. Les œuvres exposées, souvent débordantes d’imagination, n’étaient pas destinées au public. Ce sont des pièces uniques ou des éditions très limitées. Il s’agissait le plus souvent de cadeaux à des amis ou des amours …

A gauche : Collier - Alexander Calder, 1935, A droite : Collier pendentif "Le gran Faune" - Pablo Picasso, 1973 © MAD, Sherry Griffin

Ainsi, le sculpteur Alexander Calder fut un des artistes qui réalisa le plus grand nombre de bijoux : 1800 pièces uniques en bronze, cuivre, laiton et argent. Ses bijoux en forme de spirales, symbole d’éternité, sont de véritables sculptures modernes. L’Afrique, l’exotisme et l’avant garde sont ses sources d’inspiration. Il offrait ses bijoux à ses proches et surtout à sa femme. Quant à Pablo Picasso, il collabore avec un orfèvre, François Hugo. Celui-ci réalise une série de médaillons en or 23 carats, d’après les dessins et les céramiques de Picasso. Les thèmes abordés sont ceux du peintre : tauromachie, visage, poisson …

A gauche : Broche "Untitled" - Robert Rauschenberg, 1990, A droite : Pendentif - Roy Lichtenstein © MAD, Sherry Griffin

“Picasso to Koons : artist as jeweler” bénéficie de l’expertise de Diane Venet, commissaire de l’exposition. Elle a déjà organisé une exposition sur ce thème en 2008 à “La Piscine” à Roubaix. Elle est par ailleurs auteur du livre éponyme.  Elle a commencé sa collection de bijoux d’artistes par ceux que lui a offert son mari, Bernar Venet, dont les sculptures

A gauche : Collier "Cast of her own hand" - Magdalena Abakanowicz, A droite : Collier - Frank Stella, 2008 © MAD, Sherry Griffin

monumentales ont été, durant tout l’automne, présentées dans les jardins de Versailles. Peu à peu, sa collection s’est enrichie de bijoux d’Arman, César, du peintre italien Mimmo Rotella ou du plasticien Jacques Villeglé. Elle a elle même commandé des pièces à des artistes tels l’Algérien Kader Attia, le plasticien américain John Chamberlain, le belge Wim Delvoye, ORLAN ou Frank Stella. Diane Venet précise qu’elle ne s’adresse alors qu’à des artistes qui considèrent le bijou comme un prolongement de leur création artistique.

• Exposition Picasso to Koons : Artist as jeweler – MAD, Museum of Arts and design – 2 Columbus Circle, New York, NY 10019 – Etats Unis – 20 septembre 2011 au 8 janvier 2012
• Ouvrage Bijoux d’artistes : De Picasso à Jeff Koons – Diane Venet – Edition Skira Flammarion

Jordi Clos © Derby Hotels

A tous les étages de l’Hôtel Banke de Paris, les clients peuvent contempler une collection exceptionnelle de bijoux ethniques. Les œuvres, exposées en permanence, appartiennent toutes au propriétaire, Jordi Clos. Ce grand collectionneur d’art unit sa passion et son activité professionnelle. Il possède une douzaine d’hôtels de luxe, réunis dans le Groupe Derby Hôtels, où il présente des pièces importantes de ses collections. A Madrid, Barcelone, Londres ou Paris, le voyageur peut ainsi admirer des sculptures africaines, des tableaux contemporains, des œuvres d’Inde, de l’Empire gréco-romain ou d’Egypte ancienne, période à laquelle le collectionneur voue un attrait particulier. Les bijoux ethniques se trouvent à Paris ; les bijoux d’Egypte à Madrid et les bijoux Art Nouveau, Art Déco à Barcelone.

Bijoux de Papouasie Nouvelle Guinée - En haut, A gauche : Collier rituel de coquilles marines - XXème siècle - Région de Korewori, Papouasie Nouvelle Guinée, Au centre : Collier rituel avec coquilles - Fin du XIXème siècle - Région des Highlands, Papouasie Nouvelle Guinée, A droite : Collier de danse rituelle en graines et dents d'animaux herbivores et restes de pigments corporels - Début XXème siècle - Région des Highlands, Papouasie Nouvelle Guinée, En bas, A gauche : Colliers de coquilles marines qui conservent des restes de pigments corporels - XXème siècle - Région de Korewori, Papouasie Nouvelle Guinée et Colliers coquille Kina (avec mère perle) qui conservent des restes de pigments corporels et étuis originaux en tissus végétaux et cuir - XXème siècle - Région du fleuve Sepik, Papouasie Nouvelle Guinée, Au centre : Collier rituel avec coquilles d'escargot marin et reste de pigments corporels - XIXème siècle - Tribu Kagamuga, Région de Nawaeb, Papouasie Nouvelle Guinée, A droite : Collier rituel avec 3 coquillages Kina (avec mère perle) qui conserve des restes de pigments corporels - Fin du XIXème siècle - Région des Highlands, Papouasie Nouvelle Guinée - Collection Jordi Clos, Hôtel Banke Paris © Photos Notes Précieuses

Jordi Clos a choisi Paris pour présenter ses bijoux ethniques : colliers, bracelets, coiffes, pectoraux … Les clients de l’hôtel Banke, mais aussi du restaurant et du bar parisien, sont conviés à un voyage à travers différents pays et diverses cultures. La sélection est éclectique. Les pièces exposées proviennent de tous les continents : Inde, Chine, Yémen, Afrique, Papouasie … Les matériaux utilisés sont les plus divers : pierres semi précieuses, argent, coquillages, cornaline, coquilles d’escargots, perles de verre, fibres végétales, dents animales …

Bijoux chinois - Colliers en argent et alpaca (alliage de cuivre, zinc et nickel inventé en chine), appartenant à différentes ethnies chinoises - Début XXème siècle - Zones de Guizhou et Guangxi, Chine - Collection Jordi Clos, Hôtel Banke Paris © Photos Notes Précieuses

Ces bijoux ethniques permettent au néophyte de jouer les explorateurs et les ethnologues. On peut ainsi découvrir des colliers en argent portés en Chine par les Hommes et les Femmes pour identifier les groupes ethniques – il y en a plus de 50 en Chine – et le statut social de ceux qui les portent. Au Tibet, les turquoises constituent le patrimoine de la famille. Ces pierres semi précieuses servent de monnaie d’échange ou de dot de mariage. En Inde, des colliers pour homme en perles de verre dont la fermeture en coquillage signifie que le propriétaire a remporté des victoires à la guerre ou à la chasse.

Bijoux indiens - En haut, A gauche : Collier pour homme en graines de verre, fibre végétale et coquilles - Début XXème siècle - Tribu Konyak, Nagaland, Inde, Au centre : Colliers de coquillages, certains gravés, graines de verres et boules métalliques - XXème siècle - Tribu Naga, Nagaland, Inde, A droite : Collier pour homme en fibre végétale, os, graines de verre polychromés et coquillages - XXème siècle - Tribu Konyak - Nagaland/Assam, Inde, En bas, A droite : Collier en turquoise, cornaline, ambre, corail du fleuve, émail, os, verre et argent - Début XXème siècle - Ladakh, Inde, Au centre : Bracelets, collier et pendentif de coquillages - XXème siècle - Nagaland, Inde, A droite : Boucles d'oreilles en argent, argent doré, pierres semi précieuses, perles et émail - Début XXème siècle - Gujarat, Inde - Collection Jordi Clos, Hôtel Banke Paris © Photos Notes Précieuses

Ailleurs, des bijoux sont portés dans les fêtes ou mariages ou pour signifier le statut de la femme, tels ces colliers portés par les petites filles marocaines de la puberté au mariage. Il y a aussi des colliers rituels en coquillage de Papouasie-Nouvelle Guinée, des amulettes africaines, des vêtements de chamans. On peut également découvrir des boites talisman contenant des versets du Coran, portées par les Touaregs du Niger, ou des bijoux du Yémen.

Bijoux du Yémen, indien, afrique du Nord et touareg - A droite : Boites en argent pour amulette appelées Hirz - Début XXème siècle - Wadi Hadhramaut, Yémen, Au centre : Bagues en or, turquoise, rubis, perles et pierres semi précieuses et boucles d'oreilles en or. Ornements féminins portés lors des fêtes, mariages et cérémonies religieuses - Fin du XIXème/début XXème siècle - Maharashtra, Inde, A droite : Bracelets pour femme en argent repoussé et gravé - XXème siècle - Tunisie et Pendentifs en argent - Fin XIXè/XXème siècle - Touareg, Niger - Collection Jordi Clos, Hôtel Banke Paris © Photos Notes Précieuses

Cette collection de bijoux ethniques fut initiée au milieu et la fin du XXème siècle par des collectionneurs privés auprès desquels Jordi Clos a acquis les fonds. Il l’a ensuite enrichie notamment par des acquisitions lors de ventes aux enchères chez Sotheby’s et Christie’s.

• Exposition permanente des bijoux ethniques de M. Jordi Clos – Hotel Banke – 20, rue La Fayette – 75009 Paris – Zone centrale des 2ème, 3ème, 4ème, 5ème et 6ème étage

En haut, A gauche : Bracelet rigide ouvert en or jaune et gris 18 carats - Années 1960 - Au centre : Sautoir composé de treize drapeaux en or, émaillés polychromes séparés par treize étoiles pavées de diamants brillantés. Les drapeaux représentent les Etats de la première Confédération des Etats-Unis d’Amérique. Monture en or 18 kts. Travail italien. Signé - Bulgari, Années 1980 - A droite : Boucles d'oreilles clips en émeraudes et onyx, diamants poire. Monture en or jaune 18 kts. Travail belge, En bas, A gauche : Collier draperie avec 9 cachets breloques en or, améthystes, jaspe sanguin, cornaline, rubis, saphirs, agate blanche, citrine, A gauche 2 : Parure "Ludo" composée d'un bracelet à maillons hexagonaux, rubis, diamants et paire de boucles d'oreilles clips sertis de diamants et rubis. Travail français. Bracelet signé et numéroté - Van Cleef and Arpels, 1935, A droite 1 : Boucles d’oreilles pendantes diamant poire et diamants brillantés. Monture en platine - Epoque Art déco, A droite 2 : Clip gerbe en diamants brillantés. Monture en platine. Travail français des Années 1960.

De l’or, des diamants et autres pierres précieuses, des broches, des bracelets, des colliers et des boucles d’oreilles de différentes époques, mais toujours de la plus belle facture, composent la première partie de la vente. Parmi les 220 bijoux mis en vente dans cette catégorie, on trouve par exemple un collier “collerette” en or et lignes de diamants brillantés créé par Van Cleef & Arpels dans les années 1960 ou encore un bracelet ruban à décor d’entrelacs en or et diamants griffé Buccellati, datant des années 1990, un rare bracelet articulé en or jaune signé Frédéric Boucheron représentant un serpent dans une frise de feuilles de lierre, une rare parure de Van Cleef and Arpels composée d’un bracelet et boucles d’oreilles à maillons hexagonaux, rubis et diamants, une paire de boucles d’oreilles clips en émeraudes provenant de Colombie.

A gauche : Pendentif "météorite" en or jaune 18 carats uni et matricé et sautoir "météorite" en or jaune 18 carats - Attribué à Wolfers, années 1970, Au centre : Collier draperie en or jaune et rose 18 carats. Travail français. Poinçon de Maître - Jean Despres, années 1960, A droite : Bracelet articulé en or jaune 18 carats, signé - Frédéric Boucheron, Années 1890-1900

Voisinent avec ces bijoux, une paire de clips d’oreilles des années 1970 signée Chaumet en forme de ruban en or soulignés de diamants, rubis et émeraudes ; une boite de beauté époque Art Déco de chez Cartier en or guilloché ; une bague jonc ornée d’un cabochon de tourmaline rose des années 1990 de chez Poiray ou encore un important sautoir signé Bulgari composé de treize drapeaux en or, émaillés polychromes représentant les Etats de la première Confédération des Etats-Unis d’Amérique.

En haut, A gauche : Bracelet en plexiglas et cristal - Catherine Noll, 1970, Au centre : Pendentif en argent et cristal de roche taillé et chaîne en argent. Signés, datés et poinçonnés - Wiwen Nilsson, fin des années 1930, A droite : Bague en argent et cristal taillé. Monogrammée, poinçonnée - Theresia Hvorslev, Suède, 1970, En bas, A gauche : Bague biomecanique en or blanc, or rose, or jaune et cabochon de rubis. Pièce unique, signée et poinçonnée. Commande spéciale pour la Maison Van Esser, Belgique - Claude Wesel, 2009, Au centre : Boucles d’oreilles pendantes en argent "Aglaophenia diegensis". Pièce unique - Dinie Besems, 2005, A droite : Grand sautoir "1 - 2 - 3" en argent, fer rouillé et kevlar. Pièce unique. Signé et daté - Marianne Anselin, 2010.

La deuxième partie de la vente concerne des bijoux de créateurs contemporains et bijoux d’artistes allant de la deuxième guerre mondiale à nos jours. Ces bijoux illustrent la richesse en expériences nouvelles des trente dernières années du XXème siècle dans le domaine de la

A gauche : Longues boucles d’oreilles en or jaune. Signés Babetto, numérotés 2/7, poinçonnés - Giampaolo Babetto, 1988, A droite : Broche en lamelles mobiles, or jaune et titane. Pièce unique. Signée G. Corvaja - Giovanni Corvaja, 1989

bijouterie. Parmi les créateurs contemporains, on trouve des créations de Wiven Nilson, pionnier du modernisme suédois dans l’art du bijou, Giovanni Corvaja, qui réalise des bijoux en métal d’une grande finesse et a reçu le prix Herbert Hofmann en 1992, Giampaolo Babetto, qui s’inspire de l’architecture et a reçu de nombreux prix internationaux, du danois Georg Jensen, du néerlandais Ted Noten, de Line Vautrin ou de Marianne Anselin, jeune créatrice française, élève de Gilles Jonemann qui travaille autour des objets “porteurs de mémoire”.

En haut, A gauche : Broche/pendentif et sa chaîne en or émaillé. Signée Corneille, numérotée 1/10. Poinçonnée "Koninlijke Begeer", Pays Bas - Corneille - Guillaume Cornelis Beverloo, 1986, Au centre : Broche mobile "movimento studio uranio" en or jaune, or blanc et or rose. Pièce unique. Signée et datée - Alberto Giorgi, 1969, A droite : Bracelet "Metamorfosi" en or blanc et or jaune. Pièce unique. Sculpté, ciselé par la main de l’artiste et signé Martinazzi - Bruno Martinazzi, 1973, En bas, A droite : Bague en or jaune, diamants, corail, onyx noir, lapis-lazuli, jade et turquoise. Réalisée par Cleto Munari. Signée Sottsass, Cleto Munari, numérotée 03 et poinçonnée - Ettore Sottsass,1984/1986 Au centre : Broche en laiton patiné canon de fusil. Monogrammée - Hervé Van Der Straeten, 2009, A droite : Longue boucles d’oreilles avec éléments mobiles en or. Réalisées par Cleto Munari et poinçonnées - Angelo Mangiarotti, 1990

Concernant les bijoux d’artistes, tous sont portables car il s’agit souvent de cadeaux que ceux-ci ont imaginé pour des proches. Il y a par exemple une broche en or émaillé de Corneille, un pendentif en émail sur or de Karel Appel “Clown with diamond eyes”, daté de 1980, où l’on

A gauche : Bague en or blanc, or jaune et diamants. Réalisée par Cleto Munari. Signée D. Palterer, Cleto Munari et poinçonnée - David Palterer, 1984/1986, Au centre : Collier "Saba" en argent massif martelé. Pièce unique signée - Elie Hirsch, 2010, A droite : Boucles d’oreilles en or et rubis. Réalisés par Cleto Munari. Signés H. Hollein, Cleto Munari, numérotés 05 et poinçonnés - Hans Hollein, 1984/1986

retrouve l’esprit de Cobra. Il y a aussi  une paire de longs pendants d’oreilles en or rose signé Man Ray, une rare bague en or blanc, jaune et diamants de David Palterer, un collier d’Elie Hirsch, sculpteur, qui travaille ses bijoux au marteau …

• Exposition publique Bijoux & Precious Design – Pierre Bergé et Associés – Place du Grand Sablon 40 – 1000 Bruxelles – Belgique – Du 10 au 13 décembre 2011, de 10h à 18h et 14 décembre, de 10h à 13h
• Vente aux enchères Bijoux & Precious Design – Pierre Bergé et Associés – Place du Grand Sablon 40 – 1000 Bruxelles – Belgique – 14 décembre 2011, 17h

Photographie - Mari Ishikawa, 2010 © Mari Ishikawa

Diplômée de l’Académie des Arts Décoratifs de Munich, Mari Ishikawa est designer indépendant. Pour ce travail d’étude, elle décide de photographier la nature, sous la lumière de la lune. Elle donne ainsi à voir un monde végétal mystérieux, un “monde gris” mais pas tout à fait …

A gauche : Photographie - Mari Ishikawa, 2010, A droite : Collier en argent et soie - Mari Ishikawa, 2010 © Mari Ishikawa

Pour ses bijoux contemporains, Mari Ishikawa puise son inspiration des formes des plantes. “Leur perfection me surprend” dit-elle.

Bagues en argent et or - Mari Ishikawa, 2006 © Mari Ishikawa

A la nuit tombée, sous l’effet de la lune, leur couleur verte change et se transforme en gris profonds et variés. Ce sont toutes ces nuances de gris qu’elle retranscrit dans ses bijoux.

• Exposition Moonlight Shadows, Mari Ishikawa – Pôle Bijou Baccarat – 13, rue du Port – 54120 Baccarat
• Du 20 septembre au 29 novembre 2011

Les exposants sont : Aline Kokinopoulos qui érige un véritable temple au bijou royal, avec ses pierres en bouchon de carafe taillées à l’ancienne et ses montures somptueuses ; Angela Baduel Crispin, spécialiste de la pâte d’argent dont elle enseigne

A gauche : Bague "Château" - Aline Kokinopoulos, Au centre : Collier "The jetsons go shopping" - Angela Baduel Crispin, A droite : Pendentif coeur - Antoine Puygrenier

les techniques, dont le style contemporain mondialement reconnu ; Antoine Boulay, spécialiste des logiciels informatiques dédiés à la bijouterie ; Antoine Puygrenier, maitre de la technique ancestrale du filigrane dont il orne ses bracelets et pendentifs ;

A gauche : Bague " Golden stipes 3" - Chao Hsien Kuo, Au centre : Collier "Cubes" - Claude Chavent, A droite : Collier carré - Criska

Chao-Hsien Kuo dont les créations capturent le mouvement des fleurs et dépeint l’énergie et la vivacité des plantes ; Claude Chavent qui crée d’exceptionnels bijoux en trompe l’œil et en métal précieux ; Christelle Caillaud (Criska), ciseleur/orfèvre qui retranscrit dans la feuille de métal l’univers précieux de l’eau ; Daniel Koch dont la ligne de bijoux est inspirée par le monde végétal et minéral ;

A gauche : Boucles d'oreilles "Confusion nocturne" - Esty Grossman, Au centre : Collier "Superleggeri" - Giancarlo Montebello, A droite : Boucles d'oreilles "Ondulations" - Florence Adam

Esty Grossman dont les bijoux en or et en argent représentent le mouvement organique de la nature tel qu’elle la perçoit ; Florence Adam qui pratique la gravure à la main sur métaux, mais également sur bois, inox, perles de Tahiti, verre et plexiglas ; Giancarlo Montebello qui expérimente les matériaux et les formes novatrices ; Jean-Louis Hurlin, spécialiste de la technique millénaire du damas, qui dans ses créations réinvente la fonction de l’objet ;

A gauche : Bracelet "Grande Moisson" - Patricia Lemaire, Au centre : Collier "Col de natilde" - Sara Bran, A droite : Médaillon émaillé (détail) - Natacha Dilnaf

Natacha Dilnnaf, émailleur sur métaux dont les recherches gravitent principalement autour des thèmes de la Femme ; Patricia Lemaire qui pour ses création poétiques utilise de multiples techniques et les matériaux les plus variés ; Sara Bran qui, en réalisant des dentelles sur métaux précieux, pérennise les motifs et les transforme selon l’exigence et les contraintes du métal ;

A gauche : Bracelet "Traquenard" - Sophie Hanagarth, Au centre : Collier pendentif "Crise de foi" - Stephane Landureau, A droite : Bague - Stefano Marchetti

Sophie Hanagarth, orfèvre, plasticienne, designer et enseignante, qui définit le bijou en tant qu’”art transportable dont le lieu est le corps” ; Stefano Marchetti qui, du minimal au sculptural, utilise le principe de l’art ancestral de la mosaïque ; Stéphane Landureau qui a pour devise : “Je fais un bijou pour un autre qui le portera pour les autres …”.

• Exposition Effets de matière, Histoire des techniques du métal – Pôle Bijou Galerie Baccarat – 13, rue du Port – 54120 Baccarat
• Du 21 juin au 27 novembre 2011

Le joaillier Jean Schlumberger dirigea pendant plus de trente ans un département de Tiffany & Co qui produisit des joyaux encore actuellement parmi les plus recherchés. Ses créations ludiques et colorées rejoignent la Haute joaillerie dans un mélange d’inspiration puisée dans la faune et la flore et d’imagination fortement teintée de surréalisme.

A gauche : "Pot de fleurs" en améthyste, émeraudes, diamants, minerai de grenat noir, terre cuite et 18, 20 et 22 carats d'or - Jean Schlumberger, 1960 - Collection de Mme Paul Mellon © VMFA, 2011, photo Katherine Wetzel, A droite : "Paire d'oiseaux" en émail vert et blanc, laque noire et ivoire, rubis, turquoise, or 18 carats - Collection de Mme Paul Mellon © VMFA, 2011, photo Travis Fullerton

Il inclut dans ses créations une large variété de pierres précieuses et de métaux, remettant ainsi à l’honneur des techniques traditionnelles telles que l’émail paillonné. Ses bracelets en émail paillonné étaient particulièrement prisés par Jackie Kennedy. Parmi les nombreux bijoux offerts par Richard Burton, Elizabeth Taylor reçut la broche “Nuit de l’Iguane”, une broche or, diamants, émeraudes et saphirs, en forme de poisson-chat, conçue par Jean Schlumberger pour Tiffany & Co.

A gauche : Boîte "Coquille" en émeraudes, saphirs, turquoises, or 18 carats - Jean Schlumberger,1958 - Collection de Mme Paul Mellon © VMFA, 2010, photo Katherine Wetzel, A droite : "Oeuf de Pâques" en émail, or 18 carats - Jean Schlumberger, 1962 - Collection de Mme Paul Mellon © VMFA, 2011, photo Katherine Wetzel,

Jean Schlumberger est né en Alsace. Dès les années 1920, son talent est reconnu et ses créations originales défendues par ses amis, notamment la princesse Marina, duchesse de Kent et Diana Vreeland, qui deviendra grande prêtresse de la mode pour les magazines Harper’s Bazaar puis Vogue. Dans les années trente, il créera des bijoux fantaisies pour la créatrice de mode Elsa Schiaparelli. C’est en 1956, qu’il rejoint Tiffany ou il aura totale liberté de dessiner des bijoux et objets selon son inspiration, donnant ainsi un nouveau souffle aux créations de la célèbre Maison de la Cinquième Avenue.

• Exposition The jewels of Jean Schlumberger – Virginia Museum of Fine Arts – 200 N. Boulevard, Richmond, VA 23220-4007 – USA
• Du 30 juillet 2011 au 18 mars 2012

Elizabeth Taylor

A gauche : Boucles d'oreilles "Portanova" en diamant - Marina B - Collection du baron et la baronne di Portanova, Au centre : Parure bijoux "Reine Marguerite", collier et boucles d'oreilles en diamant, diamants de couleur et chrysoprase - Van Cleef & Arpels, A droite : Bague en diamants cognac - Van Cleef & Arpels, 1974 © Christie's Images LTD, 2011

Les bijoux mis en vente constituent de véritables trésors représentant des souvenirs personnels de la star et des cadeaux auxquels elle était très attachée. Ils marquent aussi bien sa vie professionnelle que sentimentale. Au premier rang de ces souvenirs figurent les cadeaux de l’acteur Richard Burton qui fut à deux reprises son mari. Il y a tout d’abord ce superbe diamant de 33.19 carats offert en mai 1968. Liz le portait pratiquement tous les jours car disait-elle, “Avec ses étincelles de rouge et blanc et bleu et violet, et plus encore, c’est comme s’il était animé d’une plénitude intérieure”.

A gauche : "La Peregrina", perle du 16e siècle, collier de rubis et diamants - Réalisé par Elizabeth Taylor avec Al Durante de Cartier, A droite : Broche "Papillon" Art Nouveau en émail et gemmes - Boucheron, 1905 © Christie's Images LTD, 2011

Elle avait aussi reçu en cadeau un collier de rubis et diamants réalisé par Al Durante de Cartier sur ses consignes très précises. Il comporte une perle en forme de poire de 203 grains – ou 55 carats – datant du début du 16e siècle. Cette remarquable perle, découverte au début des années 1500 dans le Golfe du Panama, avait longtemps fait partie des joyaux royaux d’Espagne.

A gauche : Alliances des Burton, Au centre et à droite : Parure "Granny", collier et boucles d'oreilles en diamants et or "Barquerolles" - Van Cleef & Arpels, 1970/1971 © Christie's Images LTD, 2011

Toujours au titre des cadeaux de Burton, on trouve les alliances en diamants offertes en 1964 lors du premier mariage à Montréal, ainsi qu’en 1975, à l’occasion du deuxième mariage au Botswana. Il y a également l’ensemble “Granny”, en diamants et or, par Van Cleef & Arpels offert en 1971  pour marquer la naissance du premier petit-enfant de Liz alors qu’elle n’avait que 39 ans !

A gauche : Sautoir en saphirs et diamants - Bulgari, Au centre : Bague "Trombino" en saphir et diamants - Bulgari, A droite : Diamant Taj Mahal - Vers 1627/1628 - Chaîne en or et rubis - Cartier © Christie's Images LTD, 2011

Pour ses 40 ans, l’actrice reçut un sautoir en saphirs et diamants de style Art déco, par Bulgari. Elle reçut également à cette occasion le Diamant Taj Mahal, chaîne en or et rubis, par Cartier. Le diamant, en forme de cœur avait appartenu à la femme du prince hindou dont la mort fut à l’origine de l’édification du majestueux Taj Mahal. Burton avait été captivé par l’histoire entourant ce diamant mythique. Pour l’anecdote, notons encore trois bagues en diamants, cadeau de Richard  à Elizabeth qui l’avait battu au ping-pong lors d’un séjour dans leur chalet à Gstaad …

A gauche : Parure en émeraudes et diamants - Bulgari, Au centre : Broche "Nuit de l'Iguane" en diamants et gemmes - Jean Schlumberger, Tiffany & Co.,vers 1964 , A droite : Bracelet corail, diamant et émeraude - David Webb © Christie's Images LTD, 2011

Burton avait également tenu à marquer les événements forts de la carrière cinématographique de Liz. C’est pendant le tournage du film “Cléopâtre” que s’est progressivement “formée” la parure en émeraudes et diamants qui sera mise en vente. Le couple Taylor Burton multipliait les visites à la boutique Bulgari, Via Condotti à Rome. Chacun des bijoux – collier, pendentif, bague, bracelet, boucles d’oreilles –  constitue un souvenir particulier lié au tournage. C’est l’époque où Richard Burton aimait à dire “j’ai présenté Liz à la bière, et elle m’a présenté à Bulgari”. La broche “Nuit de l’Iguane” par Jean Schlumberger, Tiffany & Co. avait été offerte à l’occasion de la première du film “La Nuit de l’Iguane”. Pour Elizabeth, ce bijou serpentin façonné de diamants et d’or et rehaussé d’émeraudes et de saphirs symbolisait surtout les premiers jours de leur mariage.

A gauche : Boucles d'oreille en rubis et diamants - Cartier, A droite : Paire de clips d’oreilles "Ball" en diamants et saphirs multicolores - JAR © Christie's Images LTD, 2011

Elizabeth Taylor avait également reçu des bijoux de son troisième mari, le producteur Mike Todd : une parure en rubis et diamants, par Cartier et un diadème ancien en diamants (vers 1880) qu’elle porta  durant la cérémonie des Oscars à Los Angeles, lorsque “Le tour du monde en 80 jours” – réalisé par Todd – reçut le prix du meilleur film.

Elizabeth Taylor © Douglas Kirkland Corbis

L’actrice achetait aussi elle même des bijoux. Elle avait ainsi acquis “Le Miroir de Cléopâtre” en or et turquoise, par Bulgari, en 1962, à la fin du tournage à Rome du film “Cléopâtre”. Parce qu’elle aimait également les bijoux contemporains, elle a acquis une paire de clips d’oreilles “Ball” en diamants et saphirs multicolores conçue par Joël Rosenthal (connu par ses initiales JAR). Le joaillier parisien avait joué avec les différentes teintes du saphir pour évoquer la couleur insaisissable des yeux de l’actrice.

A gauche : Parure bijoux "Singes", collier et boucles d'oreilles en diamants et différentes gemmes - Massoni - Collection du baron et la baronne di Portanova, Au centre : Collier antique en diamant, A droite : Broche en diamant - Van Cleef & Arpels, 1926 © Christie's Images LTD, 2011

En avril 1987, l’actrice avait également acquis aux enchères une épingle en diamants représentant l’insigne royal du Prince de Galles ayant appartenu autrefois à la Duchesse de Windsor. Elizabeth Taylor admirait ce bijou chaque fois qu’elle voyait la Duchesse le porter. A son décès, elle acquit l’épingle aux enchères en souvenir de son amie défunte.

A gauche : "Broche du prince de Galles" en diamants - Vers 1935 - Collection de la Duchesse de Windsor, Au centre : Bracelet charms composé de 20 breloques assorties, A droite : Collier en or avec jetons d'opéra en ivoire - Vers 18e/19e siècles - Don de la Succession d'Edith Head © Christie's Images LTD, 2011

Seront également mis en vente : le collier de la styliste Edith Head, amie proche de la star. Ce collier en or avec jetons d’opéra en ivoire avait été légué à Liz Taylor lors de la succession Edith Head. On remarque également, parmi les bracelets charms, composés par l’actrice de l’adolescence à l’âge adulte, celui qui et composé de 20 breloques et comprend notamment un clap de cinéma gravé “La mégère apprivoisée”, une loupe de joaillier en or à son nom et un médaillon comprenant le nom et la date de naissance de chacun de ses quatre enfants.

• Exposition de la Collection Elizabeth Taylor – Christie’s Paris – 9, avenue Matignon – 75008 Paris – Du 16 novembre (de 12h à 00h) au 17 novembre 2011 (de 10h à 12h), accès libre
• Vente aux enchères de la Collection Elizabeth Taylor – Christie’s New York – 20 Rockefeller Plaza – New York, NY 10020 – Du 13 au 16 décembre 2011 – 13 décembre : “Les bijoux légendaires” (vente du soir) et 14 décembre “Bijoux” (sessions II et III)

La 11^ème édition de “LOOT 2011 : MAD about Jewelry“, l’exposition-vente de bijoux d’art contemporains ouvrira ses portes du 11 au 14 octobre au Museum of Arts and Design de New York

A gauche : Boucles d'oreilles - Lia di Gregorio © Lia di Gregorio, Au centre : Bracelet - Mia Hebib © Mia Hebib, A droite : Bague - Giorgio Vigna © Giorgio Vigna

Cette exposition débutera par un gala. Diane Venet, artiste joaillière et conservateur, Michele Oka Doner et Illya et Emilia Kabakov, créateurs invités, ainsi que Corice Arman, veuve de l’artiste Arman débattront sur le thème des “sculptures à porter“. Lois Sherr Dubinn, historien et conservateur, animera quant à lui, une conférence sur l’artiste joaillière Barbara Witt Natoli, connue de nombreuses fashionistas et musées.

A gauche : Création - Liz Hamman © Liz Hamman, Au centre : Boucles d'oreilles - Anastasia Azure © Anastasia Azure, A droite : Collier - Robert Lee Morris © Robert Lee Morris

On compte parmi les créateurs ayant déjà participé à LOOT : Robert Lee Morris, designer et président honoraire de LOOT , qui présentera notamment les prototypes de ses premières collections avant-gardiste ; Iris Nieuwenburg avec ses broches Rococo, composées de collage de miniatures, de bijoux vintage et de photos anciennes ; l’amérindienne Pat Pruitt, avec ses bracelets, bagues et boucles de ceinture en acier inoxydable ; l’orfèvre Anastasia Azure, avec ses bijoux en métal tissé orné de perles et de pierres précieuses ; le sculpteur italien Giorgio Vigna avec ses bijoux en verre de Murano et métaux précieux : l’artiste britannique Liz Hamman, qui transforme le papier en bijou en utilisant la technique de l’origami.

A gauche : Bague - Jacqueline Cullen © Jacqueline Cullen, Au centre : Bague - Asagi Maeda © Asagi Maeda, A droite : Bracelet - Anna Ruth Henriques © Anna Ruth Henriques

Parmi les artistes participant pour la première fois à cette manifestation : Kara Ross, bijoutière et gemmologue, qui a été sollicité par Michelle Obama pour créer des bracelets en bois à offrir aux dignitaires en visite ; la japonaise Asagi Maeda, qui crée des bijoux portables, intégrant des éléments miniatures de la vie urbaine, en métaux précieux, émail, quartz et plastique ; l’artiste jamaïcaine Anna Ruth Henriques, qui réalise des bijoux sculptés à motif d’araignée en argent oxydé et or 18 carats ; la londonienne, Jacqueline Cullen, connue pour ses bijoux élégants en or 18 carats et cristal ; l’orfèvre Andrea Williams qui mélange les pierres trouvées sur les plages du Maine avec de l’argent et du verre vénitien ; Winters Elise qui modèle des bijoux en argile de polymère.

A gauche : Collier - Margherita Marchioni © Margherita Marchioni, Au centre : Création - Ute Kolar © Ute Kolar, A droite : Collier - Sara Basch © Sara Basch

MAD s’intéresse depuis longtemps aux bijoux contemporains. Il a été le premier musée américain à posséder une galerie présentant sa propre collection, débutée en 1956, de bijoux contemporains et 2 expositions temporaires. Il étudie aussi les jonctions entre l’art contemporain, le design et l’artisanat.

• Exposition Loot 2011 : MAD about Jewelry – Museum of Arts and Design (MAD) – 2 Columbus Circle # 1 – New York, NY 10019-1800 – États-Unis
• Du 11 au 14 octobre 2011

A gauche : "Imperial Peter the Great Easter Egg" en or, platine, diamants, rubis, émail, verre saphir, aquarelle, ivoire, cristal de roche - Karl Fabergé, 1903, Au centre : "Imperial Tsesarevich Easter Egg" en lapis-lazuli, or, diamants - Karl Fabergé, 1912, A droite : "Imperial Red Cross Easter Egg" en émail, argent, or - Karl Fabergé, 1915 © Virginia Museum of Fine Arts, Richmond. Bequest of Lillian Thomas Pratt, photo Katherine Wetzel

Parmi les pièces présentées à Richmond, il y a bien sûr les œufs Fabergé impériaux qui ont assis la renommée mondiale de Fabergé. On peut en admirer cinq sur les cinquante confectionnés par le joaillier. Ils sont accompagnés de cadres de photo émaillés, d’étuis à cigarettes en or, de luxueux pommeaux de cannes, d’animaux en pierre dure, de fleurs en cristal de roche, de broches et de boîtes incrustées de diamants et de rubis.

A gauche : "Imperial Fire-Screen Frame" en or, platine, émail, perles Karl Fabergé, 1908-1917, Au centre : "Imperial Column Portrait Frame" en diamants, ivoire - Karl Fabergé, 1899-1908, A droite : "Star Frame" en or, émail, perles, verre, ivoire - Karl © Fabergé Virginia Museum of Fine Arts, Richmond. Bequest of Lillian Thomas Pratt, photo: Katherine Wetzel

La quasi totalité des pièces sont en métaux précieux et pierres précieuses. La “golden touch” de Fabergé était aussi un signe de fabrique. L’or coloré était le matériau favori des ateliers de Fabergé : par alliage d’or pur et de cuivre on obtenait l’or rouge ; avec l’argent ou le platine, c’était l’or blanc …

A gauche : "Imperial Rock-Crystal Easter Egg with Revolving Miniatures" en cristal de roche, diamant, or, émail, cabochon d'émeraude, miniatures en aquarelle, ivoire - Karl Fabergé, 1896 © Virginia Museum of Fine Arts, Richmond. Bequest of Lillian Thomas Pratt, photo: Katherine Wetzel, Au centre : "Imperial Pelican Easter Egg" en or rouge, diamants, émail, perles, miniatures panneaux pliants en aquarelle, ivoire - Karl Fabergé, 1897, © Virginia Museum of Fine Arts, Richmond. Bequest of Lillian Thomas Pratt, photo Katherine Wetzel, A droite : "The Nobel Ice Egg" en or, émail, cristal de roche, brillant et rose diamants avec boite houx Karl Fabergé © Photo C & M Photographers

Plus de 150.000 bijoux et autres objets précieux sont sortis de ses ateliers. Karl Fabergé a su développer une entreprise de première importance, la plus grande de Russie, avec six succursales et 500 collaborateurs. Il avait compris que son succès reposait aussi sur la qualité des collaborateurs dont il saurait s’entourer. Ses ateliers avaient tous leur spécialité et étaient dirigés par des joailliers de grand talent dont certaines œuvres signées Fabergé comportent les initiales. August Holström, par exemple, qui avait été engagé par son père, l’accompagna quasiment tout au long de sa carrière. On peut également citer les noms d’Erik Kollin, Mikhail Perkhin, Henrik Wigström …

A gauche : Diadème Leuchtenberg en diamants, or, platine - Karl Fabergé, 1900 - Arthur and Dorothy McFerrin Collection © Photo courtesy of Houston Museum of Natural History C & M Photographers, Au centre : Oeuf Impérial de Napoléon en or, émail, diamants, platine, velours ivoire, soie - Matilda Geddings Gray, Foundation Collection - Karl Fabergé, 1912, A droite : "Coiling Serpent Paperweight" en turquoise Persique, argent - Karl Fabergé © The Hodges Family Collection

Parcourir l’exposition “Fabergé Revealed” n’est pas uniquement l’occasion d’apprécier l’œuvre d’un artiste de renommée internationale, mais aussi d’un homme intimement lié à la famille impériale russe. Né en 1846, Karl Fabergé avait repris l’atelier de joaillerie familial en 1872. Mais c’est une première commande de l’impératrice Maria Feodorovna, épouse du tsar Alexandre III, qui marqua le véritable point de départ de son entreprise.

A gauche : La boîte Bismark en diamant, brillants antiques, émaux guillochés, aquarelle, verre - Karl Fabergé © The Hodges Family Collection, Au centre : "Imperial Lilies of the Valley Basket" en or, argent, néphrite, perles, diamants taille rose - Karl Fabergé © Matilda Geddings Gray Foundation Collection, A droite : "Rowanberry Sprig" en cristal de roche, or, néphrite, purpurine - Karl Fabergé © The Hodges Family Collection

Peu de temps après cette commande, Fabergé fut nommé fournisseur de la couronne impériale et commença la série des 50 œufs de Pâques impériaux qui ont inscrit son nom dans l’Histoire. Maria Feodorovna reçut 30 de ces chefs-d’œuvre ; sa belle fille, épouse du dernier tsar Nicolas II, en a reçu 20. Après l’assassinat du tsar Nicolas et sa famille, Fabergé dû se réfugier en Suisse où il mourut en 1920. Une grande partie de ses œuvres n’a pas survécu à la Révolution de 1917.

• Exposition Fabergé Revealed – Virginia Museum of Fine Arts – 200 N. boulevard – Richmond – Virginia – Etats Unis
• Du 9 juillet au 2 octobre 2011